Avez-vous déjà remarqué à quel point même les modèles grande taille ont le même type de corps ?
Alors que les activistes favorables au corps mettent la pression sur la Fashion Week de New York pour qu’elle devienne plus inclusive, l’industrie de la grande taille gagne lentement plus de visibilité sur le marché grand public. Mais encore et encore, les concepteurs qui prêchent l’inclusivité envoient les mêmes modèles de courbe sur la piste: généralement une taille 12/14, et presque toujours avec une figure de sablonneur.
Pour les modèles gras qui ne sont pas en dehors de cette norme, se faire lancer est presque impossible. Et pour la grande majorité des femmes américaines, ce casting limité montre que la plupart des designers refusent toujours de reconnaître leur droit à la mode.
«Je vais assister à un million de castings, je vais être félicité pour ma forte présence et ma forte marche sur piste, mais ils n’ont rien à Me Faire», dit Constance Smith, un modèle signé à l’agence de taille inclusive que nous parlons. «Vous dites que vous êtes inclusif, mais ce n’est pas authentique.»
Dépasser les stéréotypes de beauté : la nécessité d’une réelle diversité corporelle dans l’industrie de la mode
L’expérience de Smith n’est pas singulière. Beaucoup de designers — en particulier à NYFW — continuent à utiliser un token plus femme dans leurs spectacles, et en plus de cela, un type de plus femme. Bien que ce soit certainement un progrès pour que cela se produise — comme la plupart des designers qui présentent à la semaine de la mode font encore seulement des vêtements pour des tailles droite — une conversation plus profonde est eu au sein de la communauté de mannequins sur pourquoi un seul type de plus est considéré comme beau ou digne, ou pire, pourquoi les marques cochent «représentation» boîtes en incluant un petit morceau de diversité du corps. Le mannequin Hunter McGrady aide à diriger la conversation.
«[le corps de sablier] n’est pas accessible pour beaucoup d’entre nous», a déclaré McGrady à InStyle. «Je n’ai pas ça. Où est la fille qui a des vergetures de haut en bas de ses jambes, et de la cellulite, et est haut lourd ou est bas lourd, ou a une variation de l’endroit où elle tient son poids? Pourquoi n’est-ce qu’un seul type?”
Lutter pour une véritable inclusivité dans l’industrie de la mode : un chemin parsemé d’obstacles
Cette saison, Mme McGrady s’est donné pour mission de ne soutenir que les designers et les marques qui pratiquent la vraie inclusivité — dont une collaboration entre DSW et Create & Cultivate, avec qui elle s’est alliée pour mettre sur pied un défilé vraiment diversifié. «J’ai toujours rêvé d’une piste inclusive: ce sont des femmes de toutes les formes, de toutes les tailles, de toutes les ethnies, de tous les genres, et je pense qu’il est important de faire passer ce message [dans tout ce que je fais].»
Le sentiment d’être déracinés, même lors de moulages plus exclusifs – que ce soit lors de la Fashion Week ou lors de campagnes de marque – peut avoir un effet néfaste sur les modèles. Plusieurs modèles interviewés pour cet article ont rapporté avoir l’impression que leur corps peut être trop gros, pas assez courbé, ou pas digne de la piste. Il est clair que si certains concepteurs ont commencé à considérer l’inclusion, ils n’ont pas encore compris ce que le terme signifie vraiment.
«C’est vraiment décourageant parce que la taille moyenne d’une femme aux États-Unis est une taille 16, et nous ne pouvons même pas franchir cette marque dans les campagnes ou dépasser cela», dit Alexis Henry, un modèle chez Yanii Models. «Si je vais à un casting et que je sais qu’ils ne se soucient pas vraiment de moi, vous pouvez juste sentir les vibrations. Ils ne sont pas trop sympathiques, ils ne sont pas trop bavards. Ils vont seulement jeter à pas même un 16 beaucoup de temps … mais parce qu’ils ont quelqu’un dans les deux chiffres dans leur plâtre ou campagne, ils ont l’impression qu’ils font leur diligence raisonnable.»
La nécessité d’une véritable représentation des femmes de taille dans l’industrie de la mode
Le choix de ne présenter qu’un seul type de corps gras sur la piste pointe vers un problème beaucoup plus grand: la plupart des femmes de taille sont toujours laissées de côté de ces possibilités et, en fin de compte, les vêtements ne seront pas faits pour eux. Les Designers qui jettent leur jeton fille plus taille à une taille 12/14 ne représentent même pas la femme moyenne – et même si avoir un modèle plus taille du tout pourrait être un progrès, il est encore un loin de la vraie représentation.
Une explication possible (et non une excuse) à ce manque de représentation est le sens changeant du terme «plus grande taille». Il y a des années, l’industrie de la mode considérait toute personne au-dessus d’une taille 6 pour être plus. Maintenant, il est généralement utilisé pour catégoriser toute personne au-dessus d’une taille 12. Mais dans le monde réel, une vaste gamme de formes et de tailles de corps sont constamment laissées de côté. Pour toute femme qui entre dans cette catégorie, être constamment sous-représentée est plus que juste triste: cela envoie le message que malgré les efforts des activistes de positivité du corps ces dernières années, la mode n’est toujours pas pour eux, uniquement en raison de leur type de corps.
«Il y a tellement de stéréotypes et d’idéologies autour des femmes qui sont au-dessus d’une taille 14 ou 16: qu’elles ne savent pas comment marcher sur une piste, elles ne savent pas comment poser, qu’elles ne vont pas rendre justice au vêtement», explique Henry.
L’inclusion à la Fashion Week de New York : des progrès encourageants, mais encore du chemin à parcourir
La Fashion Week de New York est le moment idéal pour faire de l’inclusion le titre: les Designers devraient utiliser cette plateforme mondiale pour prendre position en faveur de la représentation plus grande et de la diversité corporelle. Et quelques-uns le font de manière fiable. Cette saison, Christian Siriano, qui est connu pour présenter certains des spectacles les plus divers, l’a fait à nouveau avec une collection printemps/été 2020 mettant en vedettes des modèles plus comme Marquita Pring,
Alessandra Garcia-Lorido, chlo<BOS>, O, et Candice Huffine. Encore plus diversifié était l’émission de Chromat, qui a présenté Tess Holliday, Denise Bidot, McGrady, et plus. Tanya Taylor — qui fait des vêtements jusqu’à une taille 22 — a également utilisé quelques modèles plus dans sa présentation, comme Veronica Beard. D’autres designers – Tommy Hilfiger, par exemple – ont réussi à utiliser un ou deux modèles de courbe sur la piste, mais une fois de plus ont choisi des femmes qui glissent dans le côté plus petit de plus.
La voix des femmes : la diversité et l’inclusion dans l’industrie de la mode
«Mettez les femmes de true plus, mettez la vraie diversité là-bas. Elle n’a pas besoin d’être de six pieds de haut, elle pourrait être de cinq pieds, quel qu’il soit. Vous devez être le premier à briser le plafond et c’est difficile pour beaucoup de gens», dit McGrady. «Je veux que Mes Enfants grandissent en voyant cela, parce que je ne veux jamais qu’ils soient comme, ’je suis plus, mais je ne suis pas le plus parfait [type de corps].»
Henry se sent de la même façon, en disant: «si les designers essaient réellement d’être inclusifs, ils vont faire des designs intentionnels [pour les gros gens] et ils le feront toute l’année. Ils ne vont pas seulement vous donner trois modèles plus par an dans un couple défilés de mode qu’ils tiennent pendant la fashion Week.” Parlant séparément sur le même sujet, McGrady a déclaré: «cela fera un changement plus que toute autre chose, si [les autres marques] voient que tout le monde le fait.»
Malgré les petits pas vers le progrès, la mode a un énorme chemin à parcourir avant que chaque femme puisse regarder un défilé ou une campagne et se sentir vue. Avec des marques comme Chromat et Christian Siriano qui mènent la conversation, le changement est inévitable. Mais en cours de route, il faut faire beaucoup plus de bruit sur cette question. À cette fin, McGrady a une stratégie: «il est important de parler de son opinion et de ne pas avoir peur, parce que la société n’aimerait rien de plus que de simplement vous pousser vers le bas, vous pousser sur le côté et vous faire taire, alors vous devez continuer à crier.»